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本帖最后由 bj212 于 2010-3-1 20:21 编辑
周六刚拍完了梅花今天才想起发帖,有点马后炮了,不过对接下来拍桃花、樱花有借鉴的作用,稍作了一点编辑传上来跟各位分享!
梅花,又名春梅、红梅。蔷薇科李属,落叶乔木,少有灌木。高可达5一6米。树冠开展,树皮淡灰色或淡绿色。小枝细长,枝端尖,绿色,无毛。叶宽卵形或卵形,边缘有细锯齿,先端渐尖或尾尖,基部阔楔形,幼时或在沿叶脉处有短柔毛,叶柄短,具腺。花梗短,1一2朵右生于1、2年生枝梢,萼筒钟状,有红,暗红及绿 色等。花有单瓣或重瓣,白色、红色或淡红色,有芳香,多在早春1一2月先开花,后发叶。核果近圆球形,黄色或带绿色,5-6月成熟
花语:花中君子
学名:Prunus mume
英名:Mumeplant Japanese Apricot
别名:春梅、干枝梅、红绿梅
科名:蔷薇科
形态特征:株高约10m,干呈褐紫色,多纵驳纹。小枝呈绿色。叶片广卵形至卵形,边缘具细锯齿。花每节1~2朵,无梗或具短梗,原种呈淡粉红或白色,栽培品种则有紫、红、彩斑至淡黄等花色,于早春先叶而开。
梅花可分为系、类、型。如真梅系、杏梅系、樱 李梅系等。系下分类,类下分型 。
“疏影横斜水清浅,暗香浮动月黄昏”;更重要的是梅花的品质,众多咏梅诗词中,大都把风雪严寒作为环境衬托,以赞美梅在残酷环境中的不屈不挠——“已是悬崖百丈冰,犹有花枝俏”。面对艰难困苦环境而无所畏惧、坚贞不屈的抗争精神.
拍摄梅花的“7项要素”:
要素一:枝干
花枝一脉,香蕊压枝,是梅花在视觉形态上的一个明显特点。 那种一味追求突出主体,而忽略陪体的拍花经验,是不适用于梅花摄影的。梅树的枝干玲珑苍劲,极有质感,与梅花在色彩上又存在着强烈的对比性,十分有利于梅花在婉约中透见风骨。梅花的魅力,正源自其迎风斗雪的风骨,而有了枝干相衬,梅之风骨更会增色不少。
要素二:构图
梅花的色彩不纷杂,但姿态却绝对称得上是千姿百态,因此在构图中,就更有必要融入许多灵活性。 借鉴国画绘图中的“留白”,其较强视觉冲击力,是梅花摄影中一个较好的构图方法。根据梅树枝干的自然延伸,充分利用其委婉的曲线进行构图,也不失为一种不错的选择。
要素三:色彩
梅花的色彩根据品种的不同,呈现出红、粉、黄、白等多种颜色,但无不洋溢着清雅脱俗的气息,这与大紫大红的张扬之气绝对有别。所以,追寻其本色,勿要夸张,杜绝浮华,是再现梅花色彩的基本原则。白平衡设置不当所造成的偏色,以及曝光不精确形成的伪色,都是真实还原梅花本色的大敌。在白平衡的设置上,应尽量根据现场环境,进行手动设置,并在试拍的基础上进行校对。在曝光问题上,要结合背景的色彩,参考反差和对比度,实施曝光补偿。用点测光以梅花为采光点。
要素四:景深
良好的虚实对比关系,可以造就出适当的视觉空间,拍摄梅花,意境尤显重要。开足光圈,用足焦距,从而控制景深,营造虚实有度的不俗意境。
要素五:质感
看似娇柔的梅花,只有表现出了应有的纹理肌肤、才会不失其“暗香源自苦寒来”的风骨。 首先,通过对比展现梅花的质感。比如,粉嫩的花朵与粗糙的枝干相映;或者,嫣红的花瓣被纯白的残雪所包裹;再如,用极小的景深,造就清晰的花蕊与朦胧的叶片。另外,光源角度的选择,对营造梅花的质感也相当重要。一般来说拍摄梅花通常以使用侧光为宜。
要素六:光影
摄影艺术在本质上就是光影艺术,在现有自然光源的基础上,开动脑筋,改善用光环境。比如,一张白纸、一本杂志就可以成为应急的反光板。或者,用纱巾略加遮挡,就能有效控制闪光灯光线的“硬”度,还有,随手脱下深颜色的外衣当作背景,就能使镜前的梅花不再受凌乱的背景所袭扰。
要素七:创作
利用图像处理软件进行二次创作,这也就是大家通常所说的PS。 具体到梅花摄影来说,这种PS就不能只局限于色彩校准,反差锐度等方面的优化。添加题跋标注,以至于用适当的文字来润色摄影主体,都是有效的二次创作。构图时的“留白”,用来填补诗词歌赋。 |
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